Ortasında Kelly Clarkson’ın boşanmasıyla ilgili bir açıklama yaptı. Yetenek yöneticisi eski kocası Brandon Blackstock’u, babası onu çocukken terk ettikten sonra erkeklere olan inancını geri kazandığı için öven 2015 baladı “Piece by Piece”in anlamının aksine, pop şarkıcısı kimsenin onu gerçekten iyileştiremeyeceğini fark etti. ama kendisi. Pop şarkıcısı 2020’deki talk-show’unda “Bunu sizin için yapması için birini görevlendirmek neredeyse çok fazla, bunu kendiniz yapmalısınız” diye itiraf etti. Şarkıcı, kendisine ithaf edilen parçayı o kadar da incelikli olmayan bir şekilde hatırladığında ve sakince, “Bu arada, parça parça, kahramanımın ben olduğunu öğrendim” dediğinde, eski sevgilisine yönelik bir dizi dakikalık yumruklar.
Clarkson için bu, onun onuncu stüdyo albümündeki birçok kavrayışından sadece biri. Kimya, boşanmadan kurtulmak için bize kendi bilimsel formülünü verdiği. Ot, kendi zihnini sonsuza dek güneşlendirme, intikam fantezileri, yıkılma, ilişki kurma, devam etme ve kamuoyundaki ayrılığının dedikoduları ve magazin haberleriyle boğuştuktan sonra kendini yeniden bulmayı içeren bir film. Clarkson’ın iyileşme yolculuğu doğrusal değil veya keskin kenarları yok – keder, öfke ve pişmanlıkla yanan kıvrımlı bir hız treni. Ne de olsa Cehennemde hor görülen bir pop yıldızı gibi öfke yoktur.
Clarkson’ın 14 şarkılık pop gösterisi boyunca, 2007’deki ayrılık eserinin şiddetli alt-rock ahlakını kanalize ederek endişesini gideriyor. Benim Aralık – Billie Eilish’in “Happier Than Ever” ve Soundgarden’ın “Black Hole Sun” gibi şişkin “Kellyoke” cover’larının yanı sıra – ve 2017’lerin R&B alt çizgisi Hayatın anlamı. Ancak albüm, büyük gitar riffleriyle çevrili sinematik korolarla dolu olsa da, rekorun çoğu, Clarkson’ın duygusal vokallerine ve ruhunu açığa vuran şarkı sözlerine bağlı. Kimya beri en savunmasız projesine Benim Aralık.
Onun acısı her yerde var olan ama dalgalanan bir güçtür. Kimya. “Bu Bölümü Atla” açılışında Clarkson, “Happier Than Ever” ı çağrıştıran, yavaş yanan bir doo-wop inşa-dönüş-yükselen rock baladıyla onu dizginlemeye çalışıyor. “Kaderimi fark ettiğimde her kırılmayı hissediyorum/İhanetin tadına yenik düşüyorum/Acıyı tatlı Mary Jane’imle uyuşturmaya çalışıyorum/Ama bu kaçışın istikrarlı olmadığını biliyorum,” diye homurdanıyor. Ardından, tatlı bir intikam planını maskeleyen hüzünlü bir şarkı olan “Benim” var. “Umarım bir gün biri kalbini alır ve sımsıkı tutar / İçten içe yenilmez olduğunu hissettirir / Ve tam mükemmel olduğunu düşündüğün anda çizgiyi aşarlar / Ve senin ışıltını çalar / Tıpkı senin benimkini yaptığın gibi.” acı acı yalvarır. Daha sonra, R&B’den etkilenen “My Mistake”de yaralarını sarmak için alaycı bir dil kullanır ve alaycılığını şu romantik komedilere savurur: Defter Ve Karmaşık Steve Martin’in narin banço çalmalarının yer aldığı “I Hate Love”daki romantizmi gerçekçi olmayan bir şekilde tasvir ettikleri için. Sonunda, Clarkson’ın yası, toksik bir ilişkiye mecazi bir bağımlılık hakkında 2007 alt-rock single’ına bir gönderme olan “ayık” kalma mücadelesinin peşini bırakmadığı “Lighthouse” baladıyla ön plana çıkıyor.
Ama Clarkson “küçük hanım değil.” Eski sevgilisiyle ilgili o kadar da ince olmayan kazılar ile elle tutulur acının keşifleri arasında, Clarkson’ın aşk olasılığına dair sarsılmaz umudu ve kendini keşfetme yolculuğu var. Başlık şarkısı çaldığında, Clarkson’ın romantik geleceğine yönelik tutumunda bir değişiklik olur. Yine birine âşık olmakla ilgili puslu bir hayale daldı. Bu duygu, “Favorite Kind of a High” ın ortak yazarı Carly Rae Jepsen ve Swiftian bir konuşma-şarkı köprüsü içeren ve Clarkson’ın yeni bir ilişkinin endişesi ve beklentisiyle boğuştuğunu gören coşkulu “Magic” gibi öne çıkan eserlerde devam ediyor. . “Senin yerindeyim ama çok dikkatli yürüyorum,” sesi titriyor.
Ancak plağın teması Clarkson’ın kendi kişisel gelişimidir ve “Miss Independent” ve “U Been Gone” un sarsılmaz güvenini bir anda klasik olmaya hazırlanan bir dizi güçlendirme marşında kullanır: “High Road”, bir Seksenler- cesur kemerinden patlayan katarsis ile desteklenen renkli güçlü balad; yükselen vokallerinin parladığı havalı “Down to You”; ve yapışkan kulak kurdu “Rock Hudson”.
Clarkson, yeni albümünün sonlarına doğru, eski sevgilisine yönelik bir Vahşi Batı düellosu diss parçası olan “Red Flag Collector”da daha merkezden sol bir sesle hayranlık uyandıracak şekilde çalıyor ve Latin-horn daha yakın “Bu Doğru”. Ancak Clarkson, grunge gitarlara ve power-pop marşlarına bağlı kaldığında en güçlü halindedir. neyse ki Kimya onlarla dolu ve Clarkson’ın – ham, filtrelenmemiş ve şeytanlarını kovan – oyununun zirvesinde bir sanatçı olduğunu gösteriyor.